PERCORSI FORMATIVI MIRATI
Nel filmscoring oggi è necessario raggiungere altissimi livelli di efficacia, questo grazie alla crescita delle competenze tecniche e alle metodologie creative perfettamente in linea con le richieste di mercato.
CERTIFICAZIONE UNIVERSITARIA
Il corso rilascia una attestazione di formazione e qualificazione professionale da parte dell’Università degli Studi di Roma Tor Vergata.
CLASSI A NUMERO CHIUSO
Le classi vengono composte con massimo 8 studenti con caratteristiche di background compatibili.
L’IMPORTANZA DELL’IMPLEMENTAZIONE FORMATIVA
Che tu sia un musicista o un sound engineer, è determinante ampliare la tua formazione.
Formiamo figure professionali capaci di creare contenuti musicali e sonori con un altissimo livello di competitività internazionale.
L’EVOLUZIONE STILISTICA
E’ importante comprendere che il musicista oggi può ampliare la propria spendibilità in segmenti artistici con un tasso di ricettività alto. Cinema, TV e videogame sono settori industriali capaci di assorbire un numero elevatissimo di professionisti. Il punto è la capacità di essere in linea con le aspettative e le richieste.
Music Composition 2.0
La creazione di contenuti musicali, necessita oggi con i linguaggi “cinematici” di una imponente influenza di elementi di sound design per implementarne la capacità immersiva.
Sound design
Dalla creazione di texture emotive alla creazione di effetti sonori in sintesi, il sound design mai come oggi è determinante per la funzionalità di un prodotto credibile e funzionale, che si tratti di cinema, tv o videogame
Foley
Il composer-sound designer odierno è colui che crea in autonomia i propri suoni, siano essi passi, porte che cigolano, mostri o fantasmi. Chiunque sarebbe in grado di prendere un suono da una qualsiasi libreria e usarlo ma oggi l’esclusività dei suoni e quindi la loro realizzazione fa davvero la differenza.
Capacità di finalizzare
Nel mondo del cinema, del broadcast e dei videogame, è assolutamente determinante essere capaci di ideare, realizzare e finalizzare prodotti che implementino la capacità immersiva di un prodotto audiovisivo. Nei nostri corsi fin dalla prima lezione, seguiamo tutte le fasi e con esercitazioni serrate settimanali, i nostri studenti imparano a finalizzare e mettere a frutto l’intero workflow con le tecniche progressivamene acquisite.
NOTE DIDATTICHE
I segreti del successo
Ecco cosa rende i nostri corsi così efficaci.
METODO
Durante i corsi, si sviluppa progressivamente la capacità di realizzare opere e prodotti grazie a workflow consolidati per evitare tempi inutili e dannosi di ‘stasi da ispirazione’.
CONSAPEVOLEZZA
La tecnica non deve essere fine a se stessa ma finalizzata a realizzare un prodotto, un’opera che possa essere significativa per chi ascolta. il punto di vista dei fruitori, non è mai un aspetto secondario.
TECNICA
E’ determinante imparare a padroneggiare le diverse tecniche di scrittura musicale, di linguaggio creativo e di manipolazione degli oggetti sonori.
TECNOLOGIA
Le tecnologie in costante evoluzione applicate alla musica e al suono sono strumenti imprescindibili dei nostri percorsi e della vita lavorativa, ecco perche una intensa area didattica è riservata al loro utilizzo e anche al loro sviluppo.
NOTE ACCADEMICHE
Le certificazioni
Le certificazioni e attestazioni professionali sono elemento a supporto della qualità didattica e degli obiettivi formativi.
Università
Questo corso comprende un attestato di formazione e qualificazione professionale rilasciato dall’Università degli Studi di Roma Tor Vergata.
Steinberg
Grazie alla partnership con il Master in Sonic Arts, i nostri corsi rilasciano l’attestato internazionale Steinberg.
WWISE
Durante i nostri corsi è possibile seguire tutto il percorso 101 di Audiokinetic WWISE
Attestato Comics
I corsi rilasciano un attestato di formazione della Scuola Internazionale di Comics.
Esercitazioni fantastiche e dove trovarle
Ecco alcune delle esercitazioni settimanali dei nostri studenti.
Cosa dicono di noi
alcuni dei nostri studenti
Dopo aver cercato in lungo e in largo un corso che potesse rispecchiare le mie aspettative, ho trovato il corso capitanato dal Prof Luigi Sansó. Un corso non facile, un corso ricco di argomenti, un corso che simula settimanalmente la vita lavorativa, che ti mette a dura prova! Grazie alla professionalità, alla costanza e alla generosità di condivisione dei docenti, e dei compagni di corso, si risolve in tanta, immensa, soddisfazione.
Daniele Mazza
Composer – Sound Designer
Una scuola davvero fantastica, il giusto mix tra nozioni teoriche, educazione alla creatività e lettura dell’immagine.
Non ti senti un allievo ma parte di un grande gruppo fatto da insegnanti professionali, ottimi tutor e tanti allievi con conoscenze diverse che vengono condivise.
Alessandro Artico
Composer – Sound Designer
E’ stato come per spiderman essere pizzicati dal ragno.
Da quando inizi il corso non riesci più a vedere le cose come le vedevi prima.
Man mano che vai avanti con le lezioni scopri sempre nuovi super poteri, e come usarli.
Alessandro Mancuso
Composer – Sound Designer
